价值与处境：纪实摄影与当代中国(6)

价值与处境：纪实摄影与当代中国

摄影师对技术和美学的选择基于他的价值观。与沃克·埃文斯局外人的状态不同，吴正中与他的拍摄对象之间没有距离，他身在其中，感同身受，所以他选择用最具平民气质的摄影器材，小型，简单，没有侵略性。他拍摄的照片具体、透彻，充满了日常生活的烟熏火燎。我有时候甚至想，老吴为什么不用宝丽来拍呢？拍完了，分发给大家，拍拍手回家，不带走一片云彩，那可能更符合他拍照的原始动机。

每个人都活在历史的秩序中，因此见证性的摄影永不过时—摄影因此而生，摄影也将因此而永恒。无论是尤金·阿杰、沃克·埃文斯还是吴正中，他们的照片终究会沉淀成历史的一部分。当下摄影之所以能够实现多元化发展，变化出令人眼花缭乱的形式，其实统统建基于摄影的记录功能，以及对真实的多向度拷问。

那么，在这些令人眼花缭乱的形式面前，是不是说类似老吴这种朴素、诚恳甚至稍嫌老套的纪实摄影就过时了，甚至烟消云散了呢？

我想这是一种错觉。

美味佳肴千万种，主食永远是馒头米饭！

在上个世纪二三十年代，纪实摄影随着社会改革、经济发展、意识形态变迁以及纸媒的崛起一度成为主流，承载着向公众传达信息、进行教化的功能。但是，摄影这种媒介形态决定了它不会有什么主流，最多就是一时兴起的潮流。随着摄影的膨胀式发展，摄影多元化的态势愈演愈烈，形态的多元化使得整个摄影的规模要比以前大了不知道多少倍。而电子类大众传媒很大程度上取代了摄影原来担任的角色。纪实摄影在摄影大家庭中、在大众传媒中所占的比重相应减少，注意，是“比重”减少，不是从业人员、照片生产数量减少，这些反而在增加—对当下社交媒体发布照片的分析也同样支持这一观点。纪实摄影具有不可替代的价值，它在题材挖掘、表达方式和价值态度上仍然在不断进步。

惟愿青岛通过摄影继续吊着老吴的魂，让他关于一个城市的摄影越来越厚实、越来越精彩。

刘树勇教授20多年前对我说过，看待、评判一张照片、一组作品、一位摄影家，要把其放在摄影史坐标系中去看待和评判，不同的摄影形态、摄影门类的评判标准是不一样的。这让我受益至今。

《一个人·他的城》是纪实摄影专题。吴正中穷40年之功，拍摄他出生、成长并将终老之城—青岛，用摄影直面社会、直面他者、直面自己，从中能看到他的坚守、看到他对待摄影的严肃态度、看到他的责任担当，让人感动和敬佩。

纪实摄影是直面社会、直面人生的，这是摄影能成为艺术的重要因素之一。纪实摄影的语言体系将摄影与绘画等艺术进行了区分。在180多年的摄影发展史中，纪实摄影作品的数量庞大;纪实摄影作品的影响力在当时就巨大，并且随着时间流逝影响更为深远;一代又一代纪实摄影家灿若繁星、薪火相传。吴正中是其中的一分子。